Баухаус uluslararası işbirliği olarak: modernizmin laboratuvarı

Giriş: uluslararası yaratıcılığın utopisi

Баухаус Okulu (1919–1933), tasarım ve mimarlıkta devrim niteliğinde bir olay olmanın yanı sıra, farklı ülkeler ve kültürlerden temsilcilerin verimli işbirliği için ilk kez tarihte bilinçli olarak bir ortam oluşturulan benzersiz bir sosyal-kültürel laboratuvar haline geldi. Savaş sonrası, yıkılmış ve milliyetçi bir Almanya'da doğan Bаухаус, kontekstine karşı koşarak kosmopolitizmin bir adımlığı oldu, çeşitli kültürel geleneklerin sentezinin çağın yüzünü belirleyen yenilikler doğurduğunu kanıtladı.

Uluslararası sanatçı ve öğrenci kadrosu

Okulun kurucusu Walter Gropius, "Sanatçı genişletilmiş bir çıraktır" prensibini formüle etti. Bu fikri hayata geçirmek için çeşitli sanat okulları ve ulusal gelenekleri temsil eden öğretmenleri davet etti.

İsviçre: İogannes Itten, öğrencilerin form, renk ve malzeme temelini öğreten benzersiz bir ön eğitim programı geliştirdi. Yöntemleri derin olarak bireyseldi ve kısmen onun Mazdaznan (doğu ruhsal uygulamaları) ile olan ilgisine bağlıydı.

Российская Федерация: Василий Кандинский, teorik çalışmaları ("Нقطه и линия на плоскости") ve abstrakt resimleriyle Bаухаusa derin bir psikolojiklik ve forma ve renklerin incelemesine bilimsel yaklaşım getiren. Vatandaşı, Лазарь (Эль) Лисицкий, sürekli olarak öğretmemiş olsa da, konstrüktivizm ile olan bağlantıları aracılığıyla okula aktif olarak etki etti.

Венгрия: Ласло Мохой-Надь, üretim sanatı fikirlerini ve teknolojinin değiştirici gücüne inanan avangardist, okulun teknolojik kalbinde yer alan malzemeler ve hacim konusundaki kursunu getirdi.

Нидерланды: Тео ван Дусбург, "De Stijl" hareketinin lideri, resmi öğretmen olmasa da, Veymar'da neoplastisizmin (katı geometri, temel renkler) ilkelerini aktif olarak yaygınlaştırdı ve öğrencilere rekabet edici bir etki yarattı, Bаухаus'esten expresyonizmden rasyonelliğe geçişin neden oldu.

Соединённые Штаты: Лионель Фейнингер, Alman kökenli Amerikalı sanatçı, grafik ve resim çalışmalarıyla erken dönemde belirli bir plastik dil belirledi.

Öğrenci kadrosu da çeşitliliği ile dikkat çekerdi: Almanlar dışında, okulda İsviçreli (Макс Билл), Avusturyalı, Amerikalı, Macar öğrenciler de vardı. Bu, fikirlerin çarpıştığı ve kesiştiği benzersiz bir yaratıcı ortam yaratıyordu.

Kültürel geleneklerin öğretim ve estetikte sentezi

Bаухаус basit bir ulusal katkıların toplamı değildi. Geni, bu diyalogtan doğan sentezdi.

Российский конструктивизм + голландский неопластицизм + немецкая рациональность. Конструктивистами gelen sanatın sosyal bir proje olarak, yeni topluma hizmet eden fikri. "De Stijl"'den - katı geometrik abstraksiyon ve temiz renkle çalışma. Alman geleneksel Sachlichkeit (деловитость, предметность) ise metodolojik disiplini sağladı. Sonuç olarak, belirleyici nesneler ortaya çıktı: Вильгельма Вагенфельд'in masa lambası (şekil lаконizmi, seri üretim) veya Марианны Брандт'in çay makinesi (geometrik sferler ve silindirlerle oynama).

Doğu meditasyonu + batı fonksiyonelliği. İtten'in içsel egzersizler ve eski ustaların analizini içeren kursu, Mохой-Надь'ın teknokratizmine karşı çıktı gibi görünüyordu. Ancak bu çatışma denge yarattı: öğrenciler sadece malzemeyle nasıl çalışacaklarını değil, aynı zamanda onun doğasını anlamayı da öğrendiler, bu da işlevsel dürüstlükle estetik olan nesnelerin yaratılmasına yol açtı.

Народное ремесло + промышленное производство. "Донациональное" sanatın (örneğin, ulusal oyuncak veya köylü mobilyası) ilgisine, toplu endüstriyel üretim yönünde olan ilgiyle birleşti. Bu, Гунты Штёльцль yönetimindeki dökümcül atölyesinde özellikle belirgindi, eski el sanatları teknikleri, abstrakt ve modern tekstil eserleri için kullanıldı.

Sosyal deney: yaşam como Gesamtkunstwerk

İşbirliği, ders odalarının sınırlarını aşardı. Okul, uluslararası bir komün olarak yaşardı. Öğrenciler ve sanatçılar birlikte bayramlar kutlardı, kostümlü geceler düzenlerlerdi ("Metal Festivali", "Beyaz Bıyık Festivali"), spor ve tiyatroyla uğraşır (Oscar Schlemmer). Schlemmer'in insanın "uzaydaki abstrakt bir forma" dönüşdüğü tiyatro oyunları, Bаухаus'un doğrudan ifadesiydi ve kolektif çabalarla yaratılırdı. Bu ortak yaşam, sadece ulusal değil, aynı zamanda sanatçı ve öğrenci arasındaki hiyerarşik sınırları da ortadan kaldırarak yeni bir yaratıcı topluluk modeli oluşturdu.

Zorunlu diaspora ve küresel etki

1933 yılında Nazi'ler tarafından kapatılan Bаухаус, trajik ama kaçınılmaz olan uluslararası projenin sonucu olarak diaspora haline geldi. Öğretmenler ve öğrenciler, dünyaya dağılarak onun fikirlerinin elçileri oldular.

Walter Gropius, Marcel Breuer, Mies van der Rohe, László Moholy-Nagy, Joseph ve Anni Albers, ABD'ye göç ederek (Harvard, Illinois Teknoloji Enstitüsü) ve Şikago'da "Yeni Bаухаус"ı kurdu.

Maks Bill, İsviçre'de okulun ilkelerini grafik ve endüstriyel tasarımda geliştirdi.

Atti Berger, Yugoslavya'ya geri döndü.

Bu küresel göç, yerel Alman okulunu XX yüzyılın mimarlık ve tasarımında uluslararası tarzın temel taşına dönüştürdü. Sonraki etkileri, İsrail'in Tel Aviv'deki "Beyaz Şehir"i, savaş sonrası Skandinav tasarımı ve hatta metabolik mimarisi olan Japon mimarisi - Veymar, Dessau ve Berlin'de tohumlanan bu kosmopolitik tohumun doğrudan sonucudur.

Bаухаус, farklı kültürel güçlerin yaratıcı özgürlük ve sosyal deney atmosferinde bilinçli olarak birleşmesinin kaliteli yeni, yaşayabilir ve etkili bir paradigma oluşturabileceğinin benzersiz bir örneği oldu. Bu, sadece bir sanat okulu değil, başarılı bir uluslararası işbirliği modeliydi ve modernizmin aslında uluslararası olduğunu kanıtladı. Mirası, sadece sandalyeler, binalar ve şрифler değil, aynı zamanda kültürler arası diyalog, yeni bir nesne ortamı oluşturma amacıyla ortak bir hedefe hizmet eden ortak bir hedefe hizmet eden güçlü bir tarihi örnek de içerir: kültürler arası diyalog, yeni bir nesne ortamı oluşturma amacıyla ortak bir hedefe hizmet eden güçlü bir tarihi örnek de içerir: kültürler arası diyalog, yeni bir nesne ortamı oluşturma amacıyla ortak bir hedefe hizmet eden güçlü bir tarihi örnek de içerir: kültürler arası diyalog, yeni bir nesne ortamı oluşturma amacıyla ortak bir hedefe hizmet eden güçlü bir tarihi örnek de içerir: kültürler arası diyalog, yeni bir nesne ortamı oluşturma amacıyla ortak bir hedefe hizmet eden güçlü bir tarihi örnek de içerir: kültürler arası diyalog, yeni bir nesne ortamı oluşturma amacıyla ortak bir hedefe hizmet eden güçlü bir tarihi örnek de içerir:

Permanent link to this publication: